C’est à Paris, en 1916, qu’il adopte son nom artistique Xul Solar. Née à Buenos Aires, sa vocation artistique lui vint à 12 ans lors d’un voyage en Espagne avec ses … Il est élevé par ses grands parents paysans jusqu’à l’âge de huit ans. D’autres artistes se focalisent sur la « critique sociale», montrant la condition des pauvres, caricaturant les dirigeants ou dépeignant les moments dramatiques de l’histoire russe. Duchamp n’a, il est vrai, réalisé que relativement tard l’extraordinaire portée de son attitude et de ses actes ; l’engouement dont il sera l’objet après la seconde-guère mondiale le laissera ironiquement pantois, néanmoins sa nonchalance naturelle ne s’en trouvera pas affectée. DU PEINTRE ? Exclu du groupe surréaliste en 1948, il revient en Europe. Son œuvre prend un tournant plus social après 1933 (Operários, 1933). On a commencé à faire de la peinture pour rendre la réalité. Achat immédiat. Bonjour Monsieur Masmoulin , Par héritage de mon grand-père je possède un tableau signé de Léopold Deleeuw , un artiste peintre de Gilly (Charleroi) . Le jeune Fernando Botero suit une école de tauromachie pendant plusieurs années, mais sa véritable vocation est l’art. Il fait des études à Rome, en Espagne et enfin à Paris. Et cela, aussi bien du côté du neuf que des produits Peintre Du 20eme Siecle occasion. Il se sent dépaysé dans son propre pays – « ce que je voyais à mon retour ressemblait à l’enfer » – révolté par la misère des Noirs sous le régime de Batista. part. Rien dans les mains, rien dans les poches. Pendant la guerre, en Amérique (où il se rend à la demande de Marcel Duchamp), il participe à l’activité des surréalistes européens en exil : revues View (1941) et VVV (1942 et 1944), exposition First Papers of Surrealism. Le lendemain, ses œuvres son retirées par ordre du gouvernement espagnol dirigé par le général Franco. Le progrès social permet de sortir une partie de l'humanité de la précarité éco… En 1968, Bravo reçoit une invitation du président Marcos des Philippines pour venir le peindre, lui et sa femme Imelda, ainsi que d’autres membres de la haute société. Né à Rosario d’un père immigré italien, et après des études de dessin et une première période néo-impressionniste, Berni s’installe à Paris (1925-1931) où il suit les cours de Lhote et de Friesz avant de se lier avec Louis Aragon et, par son intermédiaire, avec les surréalistes. C’est là qu’il passe son enfance, dans un environnement mêlant plusieurs civilisations et croyances : le catholicisme cubain auquel appartient sa mère ; le culte des ancêtres pratiqué par son père chinois ; et les traditions africaines, liées à la santería, que lui apprend sa marraine, Antonica Wilson, dite Mantonica, une prêtresse très renommée de ce rite. » Je ne savais même pas ce que cela voulait dire…). 450 € Achat en ligne. il existe un Jean Lincy, peintre breton, dont une Marine datée de 1956 a été en vente sur eBay, et dont les dates correspondent. Quand je vois une tête, ou seulement un mur, si j’ai envie de peindre c’est pour retrouver l’émotion que j’ai éprouvée en les regardant. Nous vous proposons essentiellement des ouvrages sous la forme de monographies, de catalogues d'exposition, de collections ou de musées, publiés par des éditeurs français ou étrangers. ». Le 28 juillet 1993, il est victime d’un accident de la route dans le Loiret, et il meurt le 1er août 1993. Pourtant, on peut le considérer, avec Fernand Léger, comme l'un des plus grands peintres français du xx e siècle ; … Il a remporté le Salón de Artistas Colombianos en 1957, lancement d’une carrière fructueuse. Rayonnant depuis Cuba, il se rend en Haïti dès la fin 1945, en France et à New York (1946 et 1948), en Suède (1955), au Venezuela (1955, 1956 et 1957), au Mato Grosso (1956), au Mexique (1957), à Cuba (1958), à Chicago (1958 et 1960). Bravo déménage en 1972 à Tanger. Et maintenant, regardons les peintures », telle est la réponse laconique que le peintre adresse à la Tate Gallery, qui, organisant une exposition de ses œuvres, souhaitait également agrémenter le catalogue de quelques éléments biographiques. 20ème siècle. En 1961, une importante rétrospective itinérante présente ses œuvres à Bâle, Düsseldorf, Copenhague, Oslo. « La meilleure façon de commencer est de dire : Balthus est un peintre dont on ne sait rien. Dès son retour et la fin de ses études primaires, elle étudie à l’Académie Nationale des Beaux-Arts de Buenos Aires. Peintre espagnol également connu pour ses dessins et sculptures, considéré comme le fondateur du cubisme (avec Georges Braque) et un compagnon d'art du surréalisme, l'un des plus importants artistes du XXe siècle, tant par ses apports techniques et formels que par ses prises de positions politiques. Dans les années 1960, il s’établit à Madrid et devient portraitiste. C’est un personnage excentrique, très versé dans la religion, l’astrologie, les sciences occultes, les langues et les mythologies. Jules Schmalzigaug, lui, est influ… Il reporte ensuite plusieurs prix : prix Blumenthal en 1950 ; prix Emile Lowe en 1953 ; prix Othon Friesz en 1958. En janvier et février 1925, sa mère puis son père meurent. « Mais sans le faire volontairement, cela m’a dégoûté. Bruxelles et Anvers sont considérées comme des places d’art internationales. Mis à jour : janv. On y retrouve aussi son goût de l’architecture. D'occasion. Il doit à sa mère son envie de peindre, notamment les bouquets : « Il y avait toujours dans notre maison une telle profusion de fleurs que j’ai eu très vite l’envie de les peindre, non comme des fleu-fleurs, mais comme des portraits ». Il était joueur d’échec, participait à de nombreux tournois, et fut d’ailleurs champion de haute Normandie en 1924. Il consacre une grande partie des années 1950 à l’étude des trésors artistiques de Paris et de Florence. Elle dépeint alors la violence qui secoue son pays au tournant des années 50 : l’assassinat du leader libéral Jorge Eliécer Gaitán en 1948, qui est à l’origine du bogotazo (insurrection populaire) et de la Violencia – guerre civile – qui s’ensuit ; l’élection controversée de Laureano Gómez, président élu en 1950, qu’elle représente sous la forme d’un crapaud (favorable à Hitler et Franco, il a été suspecté d’être impliqué dans l’assassinat de Gaitán) – il est renversé en 1953 par le général Gustavo Pinilla, lui même renversé en 1957 par une junte miltaire, que Débora dépeint comme un rassemblement de singes grimaçants. De famille humble, il arrête très tôt les études mais manifeste très jeune une vocation artistique. De retour dans son pays, il se consacre à l’art monumental civil et religieux, où il exprime, à travers sa peinture, son idéal social : Café (1938), la Musique nègre (1943) et Cycle biblique (1943 – clairement influencé par le Guernica de Picasso). 140 € Cave et fils. La photographie restituait beaucoup mieux la réalité. Lam accoste Cuba en août 1941. Otto Dix est un peintre expressionniste allemand du 20ème siècle, il est né en 1891 et il est mort en 1969. Economisez avec notre option de livraison gratuite. La peinture française au xixe siècle est l'ensemble de la production picturale par les artistes français entre 1801 et 1901. Seul, il découvre le musée du Louvre où il est très impressionné par les œuvres de Paolo Uccello, Corot, Courbet, Ingres, Delacroix. Peintre et sculpteur allemand qui sera naturalisé américain en 1948 puis français en 1958. Les influences principales sont l’impressionnisme (Emile Claus, Anna Boch, Emmanuel Viérin ou Albert Coppens), l’Art nouveau (Fernand Khnopff), le symbolisme (Léon Frédéric, William Degouve de Nuncques, Henry de Groux, Léon Spilliaert, Valerius De Saedeleer, Jean Delville…). Tounjours en 1958, le New York Herald Tribune lui consacre la couverture de son supplément du dimanche. A noter 2 petites réparations ( voir dos de la toile, photo). Mariano Rodríguez est souvent qualifié de « magicien », sachant retranscrire dans ses tableaux les lumières et les formes de la nature. En 1961, Balthus est nommé directeur de l’Académie de France à Rome, à la Villa Médicis, par André Malraux. Impressionnée par la guerre civile espagnole, elle commence une série de toiles sur « El drama », confinant au surréalisme. Dans un espace démultiplié, les vibrations lumineuses suggèrent la profondeur dans une œuvre bidimensionnelle. Elle se réfugie alors dans sa maison atelier appelée « Casablanca », où elle réalise des peintures murales en céramique. À partir de 1942, grâce à Louis Carré qui a obtenu l’exclusivité de sa production, Estève peut vivre de sa peinture et s’y consacrer entièrement. Il a su se préserver de l’outrance, comme il s’est méfié de la répétition, du systématisme, ou de l’artifice, autant de pièges où tout autre que lui aurait pu tomber. Il a produit près de 50 000 œuvres dont 1 885 tableaux, 1 228 sculptures, 2 880 céramiques, 7 089 … Léopold Frédéric Léopoldovitch Stürzwage ou Léopold Survage est né le 31 juillet 1879 à Moscou et mort le 31 octobre 1968 à Paris. Manessier lui en a donné une. Alfred Manessier, né le 5 décembre 1911 à Saint-Ouen dans la Somme et mort le 1er août 1993 à Orléans, est un peintre non figuratif français, considéré comme un des maîtres de la Nouvelle École de Paris. Beaucoup de ses travaux ont été exposées ou sont montrés de façon permanente au MoMA de New York, au San Francisco Museum, à l’Institute of Arts de Chicago, au MAM de Paris, à Stockholm, Mexico, Buenos Aires…. Ses œuvres font partie de la mémorable exposition Peintres modernes cubains (M.A.M., 1944). Elle expose à la Galerie Zak en 1933, et retourne à Cuba l’année suivante. Ses œuvres sont, pour une bonne part, allégoriques, symboliques et figuratives, avec une période abstraite dans les années 50. Elle lui ouvre un monde peuplé d’esprits et d’invisibles. Les travaux d’Omar Rayo sont une nouvelle façon d’exécuter et de présenter ces labyrinthes géométriques et complexes si typique des plus anciennes cultures des Amériques. Quand il s’installe en 1960 à New York, il a trouvé son style, qui va le rendre célèbre dans le monde entier : des tableaux, marqués par des personnages ronds et parfois obèses, célèbrant le plaisir de la chair et la volupté. Inspiré et bien entouré, Wifredo travaille avec acharnement. Sa première exposition a lieu en 1930 galerie Yvangot et retient l’attention de Maurice Raynal, l’historien du cubisme. Elle a reçu des prix dans l’Exposition Nationale des Peintres et Sculpteurs en 1938, et a collaboré avec plusieurs revues d’art à Cuba. En 1949, il s’installe dans le sud de la France (à Roquebrune Cap Martin) où il crée avec sa femme un commerce d’objets insolites dénommé « la Boutique de Roquebrune village ». La France ne conserve d’elle qu’une seule toile (A cuca, 1924, musée de Grenoble). Notre Aux œuvres Pau-Brasil dominées par la ville et l’homme, une lumière diurne et un style issu du purisme (Chemins de fer nationaux, 1924) succèdent celles de l’Anthropophagie dominées par la jungle et d’étranges figures, une lumière nocturne et un style tout en courbes (Abopuru, 1928). Il étudie le violon et le piano et, à 22 ans, commence à écrire de la poésie. Peu à peu, sa peinture évolue vers la construction et l’abstraction (lui parle plutôt de non-figuration). Degouve de Nuncques William – Delvaux Paul. Debora Arango, née à Medellín en 1907, est une peintre expressionniste et aquarelliste colombienne. Le TOP 10 des PEINTRE et les 81 peintre (hommes et femmes) nés au 19ème siècle : les 81 personnes célèbres du 1er Cimetière du Web : tombes, biographies, photos, vidéos... ainsi que les personnalités les plus populaires du moment.